Combas Robert
L’art comme évasion
Robert Combas est un pionnier de la figuration libre. À travers ses œuvres, l’artiste nous dévoile un monde empreint de mystère et de poésie mêlant émotions et couleurs. Ses toiles audacieuses ont séduit un large public. Il a notamment su utiliser l’art comme évasion.
Alors ne tardons plus, plongeons dans l’univers créatif et singulier de ce peintre, sculpteur et illustrateur français.
Biographie de Combas Robert
Robert Combas est né en France, plus précisément à Lyon, le 25 mai 1957. C’est un artiste contemporain à la fois sculpteur, peintre et illustrateur.
Depuis son plus jeune âge, les parents de Robert Combas décèlent chez lui une passion et un don pour le dessin et la caricature. Ils décident alors de l’inscrire à l’École de Beaux-Arts de Sète. Un an plus tard, il rejoint l’École de Beaux-Arts de Montpellier pour suivre une formation approfondie.
Fort de ses formations et de ses propres expérimentations, Robert Combas, un artiste contemporain, a su développer une esthétique novatrice en matière de style artistique. Depuis plusieurs années, il apparaît dans le classement Artprice des 500 artistes les plus cotés au monde.
L’influence de Robert Combas sur l’art contemporain est indéniable. Par ailleurs, sa renommée à l’échelle planétaire n’est plus à faire.
Robert Combas et le mouvement de figuration libre
Les œuvres de Robert Combas témoignent de sa perception du monde et de la complexité de son imagination. À travers ses toiles, il reproduit des scènes mouvementées entremêlant des représentations : de figures humaines, de crimes, du sexe, de transgression…
Les œuvres emblématiques de Robert Combas se caractérisent par ce désordre ambiant. Ses toiles décomplexées ont, d’ailleurs, permis de redonner vie à la figuration libre, offrant une alternative à la rigueur géométrique de l’art minimaliste.
Avec Hervé Di Rosa, Robert Combas est ainsi l’initiateur du mouvement artistique de la figuration libre. Ses œuvres inspirent la joie, le bonheur, la bonne humeur et le rire. Tandis que l’art des années 70 se caractérise par une gravité pesante et une tonalité négative, ce mouvement se distingue par sa positivité.
Robert Combas et l’évasion artistique
En observant ses œuvres, on peut comprendre comment Robert Combas utilise l’art comme évasion. Il transforme chaque toile en un espace de liberté totale lui permettant d’explorer sans contraintes ses obsessions et ses fantasmes. D’ailleurs, Robert Combas se moque des moeurs, dans tout sujet, il y voit une source d’inspiration “point”.
L’interprétation des œuvres de Robert Combas est à la portée de tous. En effet, il puise dans la musique, la bande dessinée et la culture populaire pour développer un langage visuel profond, mais accessible.
Véritables scènes narratives, les toiles et la peinture de Robert Combas sont de portes ouvertes vers un univers où les règles n’existent plus. Les spectateurs considèrent ainsi son art comme moyen d’évasion.
Une approche unique
Si Robert Combas est très connu pour le concept « art comme évasion », il se démarque aussi des autres artistes par son approche non conventionnelle.
Issu d’un milieu très modeste, l’artiste a cherché une alternative à l’achat de matériel de peinture. Le parcours artistique de Robert Combas est ainsi marqué par l’utilisation des matériaux usagés, tels que des portes, des tables ou des draps.
Tout au long de sa carrière, cet artiste fait preuve d’une grande inventivité en misant sur des supports recyclés, comme les pages de magazines et les dessins d’enfants.
En clair, il est difficile d’associer Robert Combas, juste son nom sert de représentation.
